五月新刊 | 以艺术之名

这个五月，《IDEAT理想家》以艺术之名，带来一场直面内心与真我的思考与发问。在封面故事里，我们采访了隋建国、朱敬一、广煜及Yeti Out成员之一Thomas B，在他们与COACH的跨界合作中，将自己的符号表达赋予了崭新的定义，以此我们希望探讨当下艺术从博物馆走向街头的现象，促使我们从时尚的角度进入（艺术）创作者的世界，探讨人们对符号的崇拜，以及当艺术创作者面对时尚符号创作时的态度。以及女性艺术家特别策划专题中，通过她们用艺术表达自我的方式，带来这个时代治愈人心的疗愈力。

主编Beryl Hsu

先让我们跟随主编Beryl Hsu的语音导览，开启5月刊的艺术专刊~

在女性艺术家的专题中，我们采访了近期在上海或北京进行个展的几位重量级女性艺术家，透过常年创作与自我对话或冲突，在这个专题当中我们能细致地观看艺术及其创作者的内心世界。草间弥生以生命为画笔，用波点通往无限的宇宙；Maggi Hambling在中国的首次个展带来混乱与质朴的拨丝抽简；Goshka Macuga在百年荣宅中询问，我曾为何物？而在喻红的画笔下看到的是写实的，内容却是超现实的；Katja Loher则用艺术诠释女性力量的强大。

在“影像集”内容中，我们带来奥地利女艺术家Stefanie Moshammer在现代艺术基地（MAB Gallery）举办的首次个展“明日未竟”（Tomorrow of Yesterday），展出其最新系列摄影及录像作品二十余件。放眼海地，探索第三世界的当下与未来。而在建筑师栏目中带来两位重量级厉害建筑师的的报道，第一位是非洲裔的国际建筑大师David Adjaye，虽定居伦敦，但他依旧心系非洲大陆的建筑业重构，令人对这位与社会紧密接触且拥有广阔视野的大师心生敬畏。而来到上海，刚刚开幕的西岸油罐艺术中心，历经六年时间从工业遗产走到了世界级地标，负责项目总体改造的建筑师李虎和黄文菁则认为，这是一座永远进行中的美术馆。

 “LIFESTYLE”栏目，我们走入梵几创始人古奇的新家，品味那时光慢慢打磨之后的耐人寻味的细节。而“墙上观念”专题中，通过Sol Le Witt以墙绘为意象的创作，将社会现实隐喻于观念艺术中，在颜色和线条中与思维发生互动。“TRIPS”栏目，让我们一起来发现纽约SOHO区的新锐精神风采.......

SPECIAL 特别策划

她们，WOMEN

草间弥生

经过几十年的创作生涯，草间弥生说，自己不曾感受到想象的枯竭，因此才能持续不断地创作出新的作品。她不喜欢被提到年龄，或者将经历和创作画上等号。

MAGGI HAMBLING

身处Maggi Hambling在中国的首次个展，你会发现这并不是一次典型的当代艺术展，你感受不到这有多坏、多怪诞、多沉沦，取而代之的是混乱中看到不混乱的、质朴和镇定。

GOSHKA MACUGA

陕西北路186号。一个世纪之后，这栋百年老宅迎来了一位新主人，一个高仿真机器人。他细微的面部表情及手势，足以让人相信他“人”的身份，但是故意暴露的机械关节，以及未加装饰的躯干，又刻意地提醒着观众他机器人的身份。

喻 红

喻红把画室安在北京798 的尽头，要打开一道有密码的大门，才能进入这个有些凌乱的院子。尽管到了这个季节，画室依旧很冷，但她有时会在这里待上十几个小时画画。采访当天，我们坐在院子能晒得到太阳的地方，一边说，一边喝茶。她说话稳稳地，和作品一样，像在张开口的那一瞬间先过滤掉了一部分感情，留给你的是她思量后的答案。就连她的笔触也看得出控制。有评论家说，喻红画法是写实的，内容是超现实的。

KATJA LOHER

Katja Loher“初露锋芒”个展在北京三里屯瑜舍酒店中庭对外展出，这虽不是瑜舍酒店第一次举办艺术展览，也不是Katja Loher在北京第一次展览，但双方通力合作，做出了新的尝试与挑战，让我们看到了如影视万花筒般的仙境。

>>滑动查看书籍精彩内页<<

ART 融合

符号“动物”

隋建国：政治符号

生于1950 年代的雕塑家隋建国，现在大部分时间都在为隋建国基金会工作。一方面是做雕塑艺术的学术性工作：策划翻译从1949 年以来，改变当代雕塑观念的十本重要理论著作。另一方面，是做艺术教育的普及工作：隋建国夫人在十几年前就独自发展的山区儿童感性教育夏令营，为乡村提供感性教育、均衡教育， 教授“ 怎么立体地生活”。 

朱敬一：鬼魅符号

和1950 年代出生的隋建国不同，1970 年代出生的朱敬一在思考恐龙符号的时候更加自我。从二十年前从事艺术开始，他画山水、做装置、画油画。在尝试过不同的艺术表达形式后，没想到真正让自己进入大众视野的竟然是书法。但和Coach 合作，他并没有使用自己被人熟悉的书法形式，而是用另一个他内心喜爱的“妖怪”系列来演绎恐龙这个符号。

广煜：小众符号

1970 年代末出生的广煜，总被人说是“小众”。他曾坦言自己享受小众带来的乐趣，但不会为了小众而小众。他说话直接、逻辑清晰，观点鲜明。

YETI OUT：派对符号

Yeti Out 的Thomas B 身上有一种明显的文化融合的印记。85 后Thomas B 和哥哥Arthur 在中国出生，在英国上学后又回到亚洲。他们和另一个搭档Erisen Ali 分别住在上海、香港和伦敦，做DJ、亚洲音乐家的经纪人、另类文化推手、潮流派对的组织者、唱片公司的经营者, 还有自己的服装公司……这么多角色，核心都一样：创意文化的集合体。

>>滑动查看书籍精彩内页<<

影像集

Stefanie Moshammer“明日未竟”

继2018年成功举办知名电影导演朱利安·施纳贝尔（Julian Schnabel）的宝丽来原作展，现代艺术基地（MAB Gallery）与利东画廊（Ostlicht Gallery）再次联袂推出奥地利艺术家斯蒂芬妮·莫斯汉茉（Stefanie Moshammer）于中国的首次个展，展出其最新系列摄影与录像作品20余件，并获奥地利驻上海总领事馆的支持，开幕期间艺术家本人亲临上海现场。

>>滑动查看书籍精彩内页<<

Design

重建非洲大陆

David Adjaye

非洲在国际建筑领域表现平平，现年52岁的David Adjaye是其中仅有的几位代表性人物之一。他出生于坦桑尼亚，父母是加纳人，拥有伦敦皇家艺术学院建筑专业学历。目前，他在伦敦工作和生活，并在加纳首都阿克拉和纽约设有办事处。他的作品横跨三大洲，与世界和社会紧密接触，拥有宽广的当代建筑艺术视野。

>>滑动查看书籍精彩内页<<

DESIGN

"建立中"的未来

上海油罐艺术中心

从废弃机场储油罐到公共艺术公园，上海油罐艺术中心（Tank Shanghai ）历经了6年时间，才从工业遗产走到了世界级地标的今天。在油罐艺术中心创始人、收藏家乔志兵看来，未来还在“建立中”；负责项目总体改造的建筑师李虎和黄文菁则认为，这是一座永远进行中的美术馆。

>>滑动查看书籍精彩内页<<

LIFESTYLE

打磨时光的成色

古 奇

梵几创始人古奇，在过去3年有些不顺。就在采访的前几天，父亲病故；刚刚办完老人家的后事，他又匆匆赶到成都，参加梵几的新店开幕；家居市场审美的变化， 让新中式、日式极简的家居风格褪去了热度；有了宝宝之后不到一年半，他们搬了4次家。这一连串的变化，让37岁的古奇感受到生活的重量。也是这种变化，让他越来越清楚，什么才是对自己真正重要的。

>>滑动查看书籍精彩内页<<

LIFESTYLE

墙上观念

Sol LeWitt

Sol LeWitt以墙绘为意象，将社会现实隐喻与观念艺术中。正如他那篇1967年著名的文章里提到，“线条和文字都不是思想，它们是传达思想的手段。”与其作为单纯的视觉感受，艺术家更期待的是观众与蕴含在这些颜色和线条中的思维发生互动。我们移步到生活，与身边这些美好事物作一场思维的互动。

>>滑动查看书籍精彩内页<<

LIFESTYLE

当代女性的果敢与柔和

卡地亚 Clash De Cartier

锋芒毕露还是触感柔和？造型大胆亦或柔美圆润？精巧机械却又灵巧自如？clash de cartier系列化矛盾为和谐，将柔美耀眼的女性魅力与卓尔不群的果敢张力，将经典造型和超凡创意巧妙的融为一体，在莫比乌斯环的造型中实现面面俱到。

>>滑动查看书籍精彩内页<<

LIFESTYLE

发现世界各地美好的居所

在巴黎

世外桃源

室内设计师 Dorothée Delaye 为一家位于巴黎左岸的旧工厂注入了乡村房屋的田园灵魂。我们私人参观了她这个温馨的小窝，这里的色调明快而精致，特别值得一提的是家居装饰，由她和合伙人 Daphné Desjeux 共同设计。

>>滑动查看书籍精彩内页<<

在圣保罗

当艺术与现代主义相遇

Arthur Casas 拥有一座他视为珍宝的现代主义建筑，是他大约在 30 年前买下来的，由巴西建筑大师 VilanovaArtigas 设计，是当时那个年代的生动写照。房子四处都陈列着雕塑和摄影作品。“我知道，对于我的某些客户来说，艺术并不是他们会优先考虑的东西。但对我来说，艺术至关重要，它使我的人生实现了平衡。”Arthur Casas 说。从某种程度上看，这些作品再现了二战后的移民史，以及部分艺术家融入巴西的历程。它们来自世界各地，包括德国、意大利、法国、罗马尼亚等。

>>滑动查看书籍精彩内页<<

在荷兰

自然观察所

Myra & Simon Van Esch 的住所建在荷兰南部一块受自然遗迹保护协会管辖的自然保护区内，以前这里有个窝棚，一直处于闲置状态。Van Esch 一家经过深入的规划和长久的探讨，几经波折，终于说服保护机构，获得许可拆除原本的窝棚，建造他们理想住宅。整个过程耗时3年，包括1年的建筑施工期。房子呈线形，长27米，几乎每一面都对外开放，由Bedaux De Brouwer 设计事物所的建筑师 Jacq De Brouwer 设计。

>>滑动查看书籍精彩内页<<

IDEAT LAB

可生长的新材料

泡沫硅胶

在新材料实验室接触到了“泡沫硅胶”这种自然发泡的材料之后，三个中国美院的学生开始探索这种材料所带来的伦理命题：创造的主体不再是人，也是自然之力。他们让泡沫硅胶在回收的家具上自由生长，产生新的故事。

TRIPS 

城市精神

纽约设计热潮来袭

“如果我能在那儿成功，我将能在任何地方成功。这取决于你，纽约，纽约。”——引自电影《纽约，纽约》的主题曲，马丁·斯科塞斯（MartinScorsese）执导（1977 年上映），Fred Ebb 作词，John Kander作曲。毋庸置疑，全世界所有最新潮流都起源于纽约，再从纽约推广到世界各地。因为这座城市汇聚了活力四射的创作者、眼明心亮的艺廊老板、声势浩大的展会和富甲一方的买家。与布鲁克林区商业地段隔河相望的 SoHo 街区和 Tri Be Ca 街区拥有一条条雅致的街道，就让我们跟随着纽约风格的塑造者们，和他们一起漫步其间吧！

>>滑动查看书籍精彩内页<<

墨尔本的动与静

巴黎始终意识到自己是巴黎，自尊的伦敦知道自己是伦敦，而墨尔本就像是博尔赫斯（Jorge Luis Borges）笔下的日内瓦，几乎不知道自己是墨尔本，它不断自我更新，却不抛弃过去。墨尔本市区并不大，大小与黄浦区相当。这不大的区域完美平衡了现代化与历史感。你只要换上一双适合行走的鞋，随意走进一条小巷，不经意间就能收获惊喜。而当你脚步来到墨尔本的郊区，面对原始的粗犷，开阔的天地，自我瞬间就远了，眼中只有自然。相较于市区的车水马龙，郊区的宁静更有几分自由的意味。

>>滑动查看书籍精彩内页<<

以艺术之名，焕发生命光彩！

✍

编辑→本刊编辑部

视频制作→ 栗子

 Join Us 

一键关注，获取更多智慧生活灵感！